大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方古董家具绘画特点介绍的问题，于是小编就整理了2个相关介绍西方古董家具绘画特点介绍的解答，让我们一起看看吧。
民国家具上的装饰雕刻有何特点？
民国“东洋装”家具是指日本风格的家具。其特点是放在榻榻米上使用的矮型家具，主要是有体积较小的衣柜等，集中在天津、上海的日本租借地，大部分是在中国制造的。“东洋装”衣柜高一米六七左右，喜欢***用多拉门、多小抽屉的结构，柜下无腿足或者不露腿足；用材以优质松木为主；做工都非常精致；家具上一般没有繁复的雕刻，体现了小巧精致、朴素无华的风格。“东洋装”衣柜中也有西方风格，柜子宽度不到1米，高度超过2米，柜体左侧从上至下是一个装有彩色花玻璃的小柜门，一个亮格，四个抽屉，柜体右侧是一个装有穿衣镜的大柜门，下有一个抽屉。柜子的大边改用车镟而成的罗马柱式为装饰。“东洋装”家具作为民国家具中的一个重要品类，具有一定的历史价值，应当是民国家具收藏的品类之一。或许是因为“东洋装”家具用材较普通的原因，在目前的家具收藏行情中并不看好。
洛可可风格家具的发展史？
洛可可最先出现于装饰艺术和室内设计中。路易十五登基，给宫廷艺术家和一般艺术时尚带来了变化。在老国王在任的晚期，巴洛克设计逐渐被有着更多曲线和自然形象的较轻的元素取代。这些元素在Niclas Pineau的建筑设计上有明显的表现。在摄政时期（1715-1723年，路易十五还是个孩子，***由其叔摄政），宫廷生活不再局限于凡尔赛宫，艺术风格亦随之而转变，最初在皇宫，然后是整个法国上层社会。纤细和轻快的洛可可风格设计被视为是伴随着路易十五的过度统治而来。
相较于前期的巴洛克与后期的新古典，洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。除此之外，此派画家受到当时外来文化的启发，在创作中添加不少富有异国风情的特色。
1730年代，洛可可在法国高度发展，并受到中国风的影响。这种风格从建筑和家具蔓延到油画和雕塑，表现在让-安东尼·华托和佛朗索瓦·布歇的作品中。洛可可保留了巴洛克风格复杂的形象和精细的图腾。不过在这一点上，它已经开始与大量不同的特征融合，包括东方风格和不对称组合。
这种艺术形式在法国迅速蔓延至德国和西班牙等地区，并与当地的风格融合。18世纪，英国一直视洛可可风格为“法国品味”，较少用于建筑上，主要表现在银器、陶瓷等。当时意大利***的艺术家像Bagutti和Artari都以石膏作品尝试将洛可可风格带入英国。而爱尔兰的法兰契尼兄弟也作出同样的尝试。随着拿破仑在法国的崛起，洛可可被拿破仑从法国剔除出去。
但到约1830年代，洛可可风潮正逐渐退去时，英国人才开始要“重振路易十四的歌德式风格”，——亦即把洛可可搞错了，并且以大量的金钱，购买经过过份涨价的二手洛可可风格物品，其实当时这些物品在法国几乎无法出售。[1]18世纪。英国的家具设计***奇朋代尔（1718-1779年）将中国的塔、苏州园林技术等东方元素与西方家具制作技艺相融合。奇朋代尔在家具史上就是洛可可家具的同义词，他是洛可可风格的缔造者。以复杂的波浪曲线模仿贝壳和岩石的外形，并配以纤巧的雕饰，以追求运动中的纤巧和华丽，给人以流畅的动感。
英国塞特维那STVILLA家具完美、独特的造型，大胆的用色，被视作“洛可可”风格最具代表性的品牌。同时，它也是“家具时尚化”这个全新概念的领路人。
到此，以上就是小编对于西方古董家具绘画特点介绍的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方古董家具绘画特点介绍的2点解答对大家有用。
